全日本模型ホビーショーは、プラモデル・ラジコン模型・鉄道模型など、さまざまな模型玩具が集まる製品見本市。今年で64回目を迎える歴史あるイベントです。

全日本模型ホビーショー公式サイト

全日本模型ホビーショー公式サイトです。10/3 – 10/4に第64回全日本模型ホビーショー開催！

全日本模型ホビーショー

今回はありがたいことに、一般公開より一足早い業者招待日に参加することができ、会場をじっくり見て回ってきました。

そしてtes CRAFTとして特に注目したのが、これまで数多く制作してきた、さんけい「みにちゅあーとキット」の展示です。

さんけいブースには、これまで発売された作品はもちろん、これから登場する新作や新たな展開も多数展示されていました。

中でも今回特に気になったのが、「スタジオジブリmini PLUS+」と「みにちゅあーとプチ PRO」。

完全に別物のシリーズが登場したというよりも、これまで親しまれてきたシリーズを、さらに細かく、さらに作りごたえのある方向へ発展させたような印象を受けました。

実際に展示作品を見ながら、気になったポイントを紹介していきます。

一番気になった「スタジオジブリmini PLUS+」

今回のさんけいブースで、個人的に最も注目したのが「スタジオジブリmini PLUS+（プラス）」です。

展示には、

「もっと細かく、小さなスタジオジブリ作品の世界へ。」

という言葉が掲げられていました。

人気のスタジオジブリminiシリーズに、より細かなパーツを組み立てる上級者向けのアイテムが加わるというもの。

小さいから簡単なのではなく、小さいからこそ難しい。

実物を間近で見ると、そんなPLUS+の方向性がよく伝わってきました。

そして今回展示されていた作品は、まだ「監修中」。

つまり、今回目にした展示作品がそのまま最終的な製品になるとは限りません。

発売前、それも監修が進められている段階の作品を実際に間近で見ることができたのも、今回のホビーショーならではの面白さでした。

今回展示されていたのは、『魔女の宅急便』『借りぐらしのアリエッティ』『ハウルの動く城』をモチーフにした3作品。

ここからさらにどのように仕上がって製品化されるのかも楽しみです。

『借りぐらしのアリエッティ』は、このサイズでこの密度！

中でも驚いたのが『借りぐらしのアリエッティ』。

tes CRAFTでは、これまで通常のスタジオジブリ作品シリーズで『借りぐらしのアリエッティ』のキットを制作したことがあります。

そのサイズでもかなり難しかった記憶があるだけに、今回のPLUS+を見て最初に思ったのが、

「これをさらに小さくするの!?」

ということでした。

部屋の中には家具や植物、小物などがぎっしり配置されています。

単純に完成サイズを小さくしたというより、小さな空間の中にどれだけ細かな世界を作り込めるかという方向に進化しているように感じました。

実物を見ると、上級者向けとされている理由にも納得です。

『ハウルの動く城』は“散らかった空間”まで再現

『ハウルの動く城』の展示も印象的でした。

ハウルの居住空間といえば、さまざまな物が置かれた独特の生活感があります。

今回の作品でも、テーブルの上をはじめ、室内の細かな物までかなり作り込まれていました。

整然とした部屋を作るのとはまた違って、たくさんの小物を配置することで「あの散らかった空間」を表現するのも難しそうです。

完成したときの情報量はかなりのものになりそう。

これまでのスタジオジブリ作品シリーズでは、この空間そのものを再現したキットは制作していなかったこともあり、個人的にもかなり気になる作品でした。

『魔女の宅急便』の屋根裏部屋も気になる

そして『魔女の宅急便』。

こちらは屋根裏部屋を再現した作品で、今回展示された3作品をパッと見比べると、『アリエッティ』や『ハウル』ほどパーツ数の多さは感じないかもしれません。

それでも家具や洗濯物、室内の細かな造形など、小さな空間の中にしっかりと世界観が詰め込まれています。

PLUS+自体が上級者向けとして展開されていることもあり、実際に作り始めると見た目以上の細かさがありそうです。

この3作品については、発売されたらできるだけ早く作ってみたい！と思っています。

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tes CRAFT

2026.06.27

「みにちゅあーとプチ PRO」という新しい楽しみ方

もうひとつ興味深かったのが、「みにちゅあーとプチ PRO」です。

展示パネルでは、従来の「みにちゅあーとプチ」に、より作りごたえのある“PRO”マークを付けたキットが仲間入りすると紹介されていました。

つまり完全に別方向のシリーズというより、これまでのシリーズをさらに奥深く楽しめるようにした展開という印象です。

展示されていた作品には、「サーフボードと車」「野菜とトラック」「モーターサイクル-1」「路上演奏」「ドラムセット」などがありました。

「路上演奏」の遊び心がすごい

個人的に特に面白かったのが「路上演奏」1/16スケール。

ギターケースの中をよく見ると、小さな紙幣や硬貨などが散らばっています。

硬貨も大きさや色が違っていて、金額の違いまで想像したくなるような細かさ。

さらにCDのような小物もあり、そこにはみにちゅあーとでおなじみのロボットがギターを演奏しているようなデザインまで確認できました。

紙幣もただ置かれているのではなく、少し折れたり曲がったりしているものがあります。

こういう「作らなくても成立するかもしれないけれど、あることで一気にリアルになる部分」にまで遊び心が詰め込まれているのが面白いところです。

完成形を自分で考える楽しさも

「サーフボードと車」の展示も興味深いものでした。

同じ作品が2つ展示されているのですが、一方は車からサーフボードやデッキチェアなどを降ろし始めたような情景。

もう一方はサーフボードなどを車のルーフに積んで、これから移動するような状態になっています。

同じキットでも、どの場面を完成形とするのかによって作品のストーリーが変わる。

現地でお話を伺った内容も含め、プチPROは決められた完成形だけを目指すというより、作る人自身の発想や創作性を楽しめる余地が大きいシリーズなのではないかと感じました。

個人的には、この自由度の高さがプチPROの面白いところだと思います。

「Japamini」には教室と日本庭園が登場

続いては「Japamini（ジャパミニ）」。

tes CRAFTでもこれまでに「食品サンプル」や「飲食街」を制作しています。

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tes CRAFT

2026.08.02

今回展示されていた新作が、「教室1」と「日本庭園1」です。

日本庭園1

日本庭園で特に印象に残ったのが、奥に見える庭園の背景。

印刷された背景を使用していますが、写真のような奥行きを感じる仕上がりで、小さな空間の中に日本庭園らしい景色が広がっていました。

海外から見ても、日本庭園は「日本らしさ」を感じやすいモチーフのひとつ。

それをコンパクトなみにちゅあーとで楽しめるというのは、Japaminiらしい作品だと思います。

展示では3,600円（税込）と表示されていました。

構成を見る限り比較的シンプルに感じられたので、実際の難易度を確認したうえではありますが、みにちゅあーと初心者にも候補になりそうです。

教室1

対して「教室1」は、見た瞬間からなかなか作りごたえがありそう。

展示価格は5,800円（税込）。

机や椅子を複数制作し、それぞれにカバンなどの小物を配置。さらに黒板や棚、その周辺にも細かなパーツがあります。

みにちゅあーとをたくさん作ってきて感じるのが、同じようなパーツを何個も作る“反復作業”は意外と大変ということ。

一つひとつの工程が極端に難しくなくても、同じ精度で複数作り続けるには集中力とタフさが必要です。

その一方で、机ごとに置かれる物や色などが変われば、単調になりすぎず、一つひとつの違いを楽しみながら作れそうです。

新作だけじゃない！歴代作品が並ぶさんけいブース

会場では新作だけでなく、1/300スケールの大阪城をはじめ、これまで発売されてきたさまざまなみにちゅあーと作品を見ることができました。

そして現在tes CRAFTでも制作を進めている『千と千尋の神隠し』の「不思議の町」ジオラマに関連する展示も。

普段は自分の制作机の上で一つの作品と向き合っていますが、こうしてさまざまな作品が一堂に並んでいる光景を見ると、改めてみにちゅあーとの世界の広さを感じます。

テスクラフト 不思議の町ジオラマ #1（前編）完成率70％｜ジブリの小さな街を、自分だけの世界へ。

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tes CRAFT

2026.07.19

実物を見るだけでなく、作り手の話を聞けるのがホビーショーの魅力

模型ホビーショーに足を運んで毎回感じる魅力のひとつが、実際に商品制作に携わっている方のお話を聞けることです。

写真だけでは分からない商品の狙いや、どういう楽しみ方を想定して作られているのか。

完成作品を目の前にしながらそうした話を聞くと、「実際にこれを作ってみたい」という気持ちもさらに強くなります。

今回も業者招待日に参加させていただき、一足早く新作を見ることができました。

株式会社さんけい様、このたびはご招待いただきありがとうございました！

特に「スタジオジブリmini PLUS+」の3作品は、現在監修中ということもあり、ここからどのような形で製品化されるのかも楽しみです。

発売されたらぜひ実際に制作して、いつものように制作時間や難易度、作ってみて感じたポイントまで詳しく紹介したいと思います。

「みにちゅあーとプチ PRO」も、これまでとは少し違った“作る人の遊び心”を楽しめそうで、今後の展開が楽しみです。

第64回 全日本模型ホビーショー 開催概要

今回紹介した「2026年 第64回 全日本模型ホビーショー」は、10月3日（土）・4日（日）が一般公開日となっています。

これから足を運んでみたいという方のために、最後に開催情報をまとめておきます。

名称：2026年 第64回 全日本模型ホビーショー

会場：東京ビッグサイト 西展示棟3・4ホール
東京都江東区有明3-11-1

一般公開日：
2026年10月3日（土）9:30〜17:30
2026年10月4日（日）9:30〜16:30

入場料：
前売券 1,100円（税込）
当日券 1,500円（税込）
中学生以下 無料

中学生は学生証の提示が必要で、小学生以下は保護者の同伴が必要となっています。前売券はオンラインチケットで販売され、一般公開日の来場当日1日のみ有効です。

アクセスは、りんかい線「国際展示場」駅から徒歩約13分、ゆりかもめ「東京ビッグサイト」駅から徒歩約9分です。

会場では各メーカーの展示だけでなく、プラモデル体験教室やジャンク市、自衛隊車両展示なども実施されています。

全日本模型ホビーショー公式サイト

全日本模型ホビーショー公式サイトです。10/3 – 10/4に第64回全日本模型ホビーショー開催！

全日本模型ホビーショー

みにちゅあーとを作ってみたい方へ

今回紹介した新作を見て、「みにちゅあーとを作ってみたい！」と思った方もいるかもしれません。

tes CRAFTでは、実際にさまざまなみにちゅあーとキットを制作しながら、必要な道具や作り方、初心者が注意したいポイントなども紹介しています。

初めて挑戦する方はこちらの記事も参考にしてみてください。

【関連記事】
初心者向け｜みにちゅあーとの作り方と必要な道具

みにちゅあーとキットの作り方完全ガイド｜初心者向けに必要な道具・制作のコツを解説

みにちゅあーとキットの作り方を初心者向けに解説。必要な道具、パーツの切り出しや接着方法、きれいに仕上げるコツなどを、120作品以上制作してきたtes CRAFTの実体験をもとに紹介します。

tes CRAFT

2026.08.29

2026年7月18日に発売された、Mozuさんとさんけいによる共同企画の新作です。

こびとシリーズの新作が登場するのは2022年以来。

久しぶりの新作ということで、発売を知ったときからかなり楽しみにしていました。

「こびとのコインランドリー」と「こびとのお風呂」のどちらから作るか迷いましたが、最初に選んだのが今回のコインランドリー。

【2026年7月新作】こびとシリーズに待望の新作！Mozu studios×さんけい「こびとのコインランドリー」「こびとのお風呂」を紹介

Mozuさん×さんけい「こびとのベランダ（MP10-02）」を実際に制作。公式2時間〜に対して実制作は約9時間。ベランダや室内、小さな家具・小物の制作工程、難しかったポイント、完成後の魅力を写真付きで詳しくレビューします。

tes CRAFT

洗濯機や乾燥機だけではなく、壁一面に貼られたポスター、忘れ物かご、洗剤の販売機、本やダンボール、少し壊れた家具など、小さな空間にとにかくたくさんの要素が詰め込まれていることに惹かれました。

実際に作ってみると、予想していた以上のボリューム。

公式の組み立て所要時間は「3時間〜」ですが、今回の実制作時間は約9時間でした。

今回は制作工程を順番に振り返りながら、難しかったポイントや、Mozuさんのオリジナル作品と見比べて気づいた細かな表現まで詳しく紹介していきます！

「こびとのコインランドリー」基本情報

まずは今回制作したキットの基本情報です。

※購入価格・送料条件などは購入時点の情報です。

セット内容は、

• レーザーシートA〜W：23枚
• 印刷シート：2枚
• 透明フィルム：1枚
• 組み立て説明書：1枚

となっています。

作品サイズはW62×D45×H80mm。

手のひらで包み込めそうなほど小さな作品ですが、中に詰め込まれている情報量はサイズから想像する以上でした。

2022年以来！久しぶりの「こびとシリーズ」新作

今回特に嬉しかったのが、久しぶりにこびとシリーズの新作を作れたこと。

こびとシリーズは、Mozuさんが制作したミニチュアの世界を、さらにみにちゅあーとキットとして小さくしたような作品です。

いわば、「ミニチュアをさらにミニチュア化する」ような面白さがあります。

作品自体は非常に小さいのですが、その中には家具や設備、日用品、ポスターなどがぎっしり。

こびとの視点から人間の生活を覗き込んでいるような、不思議な世界観もこのシリーズの魅力です。

今回発売されたのは「こびとのコインランドリー」と「こびとのお風呂」。

どちらから作ろうか迷いましたが、最初にコインランドリーを選びました。

なぜ「こびとのコインランドリー」を選んだ？

理由は、小さな空間の中に詰め込まれた物の多さです。

コインランドリーと聞くと洗濯機や乾燥機が並んでいるだけのシンプルな空間を想像しますが、この作品は全然違います。

壁には大量のポスターや注意書き。

洗濯機の上には販売機。

棚には本やダンボール。

忘れ物を入れるかごもあれば、テーブルや椅子、ベンチ、ゴミ箱まであります。

しかも洗濯機もすべて同じではなく、蓋が開いているものと閉じているものがあるなど、それぞれに違いがあります。

作る前から、一般的なみにちゅあーとキットと同じくらい、じっくり時間をかけて楽しめそうだと期待していました。

制作に必要な工具

説明書では、

• カッターナイフまたはハサミ
• 接着剤
• ピンセット
• カラーペンまたは色鉛筆

などが必要なものとして紹介されています。

今回の制作では、普段のみにちゅあーと制作と同様にアートナイフ、クラフトボンド、ピンセットなどを中心に使用しました。

特に重要なのがピンセット。

後ほど紹介しますが、この作品では指では扱いにくいほど小さな印刷シートが大量に登場します。

制作開始！まずは壁面と入口から

それでは制作を始めます。

最初に作っていくのは、コインランドリーが埋め込まれている壁面と入口部分です。

白を基調とした、ごく普通の住宅にもありそうな壁。

そして、その横には日本でよく見る二口コンセントがあります。

一見すると普通の壁なのですが、その横にこびとの世界へ続くコインランドリーが存在している。

この「日常の中に小さな世界が入り込んでいる感じ」が、こびとシリーズらしいですね。

割れた窓ガラスを養生テープで補修？

ここで面白かったのが、窓ガラス部分。

説明書では印刷シート「#n」を取り付けるよう指示されているのですが、制作している段階では、

「これは何を表現しているんだろう？」

と、正直よく分かりませんでした。

そこでMozuさんのオリジナル作品を見てみると納得。

どうやら、割れてしまった窓ガラスを薄緑色の養生テープで固定・補修している表現のようです。

普通ならきれいな窓ガラスを再現して終わりそうなところを、あえて「割れて補修されている状態」にする。

こういう細かな設定が、この作品の面白いところです。

入口右側には小さな消火器

入口周辺では、消火器の格納箱も作ります。

黒いパーツを組み合わせ、さらに印刷シートを貼って仕上げていきます。

ここでは印刷シートの折り曲げ方にも注意。

側面や上下部分を作るためのガイドラインがありますが、すべてを切り離してしまうのではなく、折り曲げる部分にはアートナイフで薄く筋を入れるようにすると作りやすくなります。

極小サイズですが、入口横に赤い消火器があることで、さらに本物の店舗らしい雰囲気が出てきます。

大量の印刷シートで店内の壁を作る

続いてランドリールーム内部へ。

ここから一気に、こびとシリーズらしい作業が増えていきます。

特徴的なのが、印刷シートの多さ。

今回の印刷パーツは小文字a〜zだけでは収まらず、その後も「#A〜#N」まで続きます。

さらに「ダンボールA」「ダンボールB」なども用意されています。

最初はB1などのレーザーシートに、小文字aから順番に印刷シートを貼り付けていきます。

その後もC1、K1など、別の壁パーツへ次々と印刷シートを貼っていきます。

小さすぎて文字が読めない！？

この印刷シート、本当に小さいです。

「居眠り厳禁」のように比較的大きな文字なら内容が分かりますが、小さなポスターになると肉眼では文字を読み取るのも大変。

そのため、カットした印刷シートはアルファベット順に並べておくのがおすすめです。

切った後にまとめてしまうと、

「これ、どのパーツだっけ？」

となりかねません。

また、説明書だけで判断しにくい場合は、完成参考写真やMOZUさんのオリジナル作品と比較しながら貼ると位置を判断しやすくなります。

接着する際は、極小の印刷シート側へボンドを塗るより、レーザーシート側に少量のボンドを付け、その上から印刷シートを載せる方が作業しやすく感じました。

Mozuさんの作品と比べると、貼り紙の意味まで分かる！

完成後にMOZUさんのオリジナル作品と見比べると、さらに面白い発見がありました。

壁には、

「禁煙」

「防犯カメラ作動中」

「居眠り厳禁」

など、実際のコインランドリーにありそうな掲示物が並んでいます。

入口のガラスにも「お願い！」から始まる注意書きがあり、居眠りや飲食などを禁止する内容が書かれているようです。

みにちゅあーと版だけを見ると、小さすぎて「何か文字が書いてあるポスター」にしか見えない部分もあります。

ところがオリジナル作品と見比べると、

「この小さな紙にはこんなことが書かれていたんだ！」

と分かる。

これも、こびとシリーズならではの楽しみ方だと思います。

壁・床・天井を組み合わせて店内を作る

大量のポスターを貼り終えたら、壁・床・天井、洗濯機置き場などを組み合わせていきます。

さらに、完成したランドリールームを外箱へ収納したときに安定させるための内部構造も制作。

平面だったパーツが少しずつ立体になり、コインランドリーの室内空間が見えてきます。

ここまでで、今回の制作時間としては約3〜4時間。

まだ設備や家具をほとんど作っていないにもかかわらず、すでに公式目安の「3時間〜」に到達しました。

体感としては、このあたりがようやく折り返し地点です。

黄色い乾燥機を2台作る

ここから店内の設備制作に入ります。

最初は乾燥機2台。

黄色を基調とした機械で、完成後に外から店内を覗いたときにもかなり目立つ、この作品を象徴する設備です。

基本的には長方形のパーツを組み合わせて本体を作り、正面には丸い扉を取り付けます。

扉の蝶番や取っ手なども細かく再現され、左右の形にも微妙な違いがあります。

さらに印刷シートには料金やモード、使用手順らしき表示まで。

Mozuさんのオリジナル作品を見ると、本体には「Mozu」のブランド表記や「ガス乾燥機」といった文字も確認できます。

みにちゅあーと版では肉眼で読み取るのが難しいほど小さいのですが、元作品の情報がしっかり落とし込まれています。

乾燥機の横に棚を制作

乾燥機2台を作ったら、その左側に置く棚を制作します。

この棚がまた、かなり生活感のある仕上がり。

中には本やダンボールを並べます。

大きめの本をイメージしたO7のほか、S6では小さめの本を5冊制作。

完成見本では、

• 2冊を平置き
• 2冊を縦置き
• 残り1冊を斜めに立てかける

ように配置されています。

ここは必ずしも見本通りでなくてもいいと思います。

几帳面に本を並べてもいいですし、もっと乱雑に置いて生活感を強くしても面白そうです。

今回一番難しかった「極小ダンボール」

棚に置く小物の中で、今回最も苦戦したのがダンボールA・Bでした。

印刷シートに展開図が印刷されていて、それを切り出して立体的なダンボールへ仕上げます。

難しいのが、線の処理。

完全に切る部分もあれば、切り離さずにアートナイフで薄く筋を入れて、そこから折り曲げる部分もあります。

パーツそのものが非常に小さいので、筋を入れる位置がほんの少しズレただけでも、完成したダンボールが歪んでしまいます。

今回のキットは全体的に難しかったのですが、ひとつ選ぶならこのダンボール制作が一番難しかった工程でした。

ダンボールAは横向き、ダンボールBは通常の向きで棚へ配置します。

ピンクと青のかごを制作

続いて、店内に置くピンク色と青色のかごを作ります。

特にピンク色のかごは忘れ物入れになっているようで、側面には張り紙も再現されています。

さらに中には印刷シート「z」を何度も折り曲げて作る、ブランケットや衣類のような小物を入れます。

ここでも破線部分に軽く筋を入れておくと、印刷シートをきれいに折り曲げやすくなります。

洗濯機Aを2台制作

続いて洗濯機Aを2台作ります。

面白いのが、同じ洗濯機をただ2台作るわけではないこと。

1台は蓋が開いた状態。

もう1台は蓋が閉じた状態です。

側面には共通して「お湯できれいに」という表記がありますが、蓋が開いているものでは蓋の裏側にまで細かな印刷表現があります。

さらにMozuさんのオリジナル作品を見ると、蓋が閉じている方には、

「すみません 故障中です」

という貼り紙が。

単純に見た目を変えるために蓋を閉じているのではなく、故障している洗濯機という設定まであったんですね。

こういう細かな違いがとても面白いです。

洗濯機Bを制作

洗濯機Aを2台作ったら、その隣に置く洗濯機Bを制作します。

こちらは1台。

洗濯機Aより少し小さめで、色合いも異なります。

最終的には、

洗濯機A ×2 ＋ 洗濯機B ×1

の3台が並びます。

同じ形の機械をただ繰り返すのではなく、大きさや色、蓋の状態などを少しずつ変えることで、店内がよりリアルに見えるようになっています。

販売機A・販売機Bを制作

洗濯機の次は販売機A・B。

販売機Aは、印刷された文字から洗濯洗剤の販売機であることが確認できました。

これも指先より小さなサイズですが、ちゃんと販売機らしい形になっています。

販売機Bについては、制作時点では用途を正確に判断できなかったため、ここでは無理に断定しません。

完成後は洗濯機上部の棚に並べて設置します。

テーブルを制作

続いてテーブル。

ここはそれまでの極小印刷シートや機械類と比べると、比較的シンプルな工程でした。

ただし、脚の取り付け位置には指定があり、段差部分など説明書を確認しながら接着していきます。

円筒形のゴミ箱を作る

続いてゴミ箱。

T1パーツを5枚、T2パーツを1枚使用します。

T1は中央が空いた円形パーツで、それを積層していくことで円筒状のゴミ箱を作ります。

ここで注意したいのがボンドの量。

接着剤を付けすぎると円周からはみ出し、完成後に汚れとして目立ってしまいます。

小さいパーツだからこそ、少量ずつ丁寧に接着するのがポイントです。

椅子にも「養生テープ」の補修跡！

続いて椅子を制作。

ここにも、この作品らしい面白い表現があります。

座面付近を見ると、薄緑色のパーツが貼られています。

Mozuさんのオリジナル作品と見比べると、おそらくこれは、破れてしまった椅子を養生テープで補修している表現。

入口の窓ガラスにも同じような薄緑色の養生テープが使われていました。

窓が割れても補修して使う。

椅子が破れても補修して使う。

こうした細かなディテールによって、店全体に「長く使われてきたコインランドリー」という統一された世界観が生まれています。

乾燥機前のベンチを制作

家具類の最後はベンチ。

乾燥機の前に置くような、小さなベンチです。

ここにも「居眠り厳禁！」などの注意書きがあります。

このコインランドリー、かなり狭いんですよね。

乾燥機、洗濯機、棚、テーブル、椅子、ベンチ、かご、ゴミ箱などが小さな空間にぎゅっと詰め込まれています。

しかも棚は少し散らかり、家具には補修跡まである。

個人的には、この狭さと雑多な感じがすごくかわいいと思いました。

完成した設備・家具を店内へ配置！

いよいよ、ここまで作ったものを店内へ設置します。

個人的には、大きなもの・奥に置くものから配置するのがおすすめです。

まず奥側に黄色い乾燥機を2台。

その左側に本やダンボールを入れた棚を配置し、棚の上にはピンク色の忘れ物かご。

その後、洗濯機や棚の上の販売機A・B、本などを置いていきます。

ベンチの下にも、落ちている洗濯物や衣類のような小さな印刷パーツがあります。

ここまで来ると、何もなかった箱の中が一気に「誰かが使っているコインランドリー」へ変わります。

完成したランドリールームを外箱へ！

すべての小物を配置したら、床側の土台などを取り付け、ここまで作ってきたランドリールーム全体を外箱の中へ収納します。

これで「こびとのコインランドリー」の完成です！

完成サイズはW62×D45×H80mm。

本当に手のひらで包み込めそうなサイズ。

それなのに中には、約9時間かけて作った大量の設備や小物が詰め込まれています。

こんなに小さいのに、ここまで作り込めるんだ。

完成した瞬間、改めてMozuさんの作品と、それをみにちゅあーと化した再現度の高さに驚きました。

9時間という制作時間は長かったですが、完成する瞬間は本当にあっという間でした。

天井に穴を開けて、上から覗いてみる！

今回かなりおすすめしたいのが、説明書にも記載されている外箱上部の穴開け加工。

指定された寸法で天井部分に穴を開けておくと、箱へ収納した後でも真上からランドリールーム内部を覗き込めます。

これだけでも面白いのですが、さらにおすすめなのがライトアップ。

専用のLEDを用意しなくても、スマートフォンのライトを穴の上から当てるだけで十分です。

部屋の照明を暗くして上から光を当てると、小さなコインランドリーの中だけが明るく照らされます。

これがまるで、夜の街で営業しているコインランドリーのよう。

完成後の楽しみ方として、ぜひ試してほしいポイントです。

一番楽しかったのは「印刷シート」

今回、一番難しかったのはダンボール。

では逆に、一番楽しかったのは何だったのか。

個人的には、印刷シートを使った大量のポスターや掲示物の制作でした。

みにちゅあーとキットでは印刷済みの壁を使うこともありますが、この作品では自分で小さな印刷物を切り出し、壁へ一枚ずつ貼っていきます。

文字がギリギリ読めるもの。

小さすぎてほとんど読めないもの。

いろいろあります。

でも、それらを一枚ずつ貼っていくことで、真っ白だった壁がどんどん「使われている場所」へ変わっていく。

この工程は、こびとシリーズならではの楽しさだと思います。

以前制作したドールハウスタイプの作品では、壁紙そのものに装飾が印刷されているものもありました。

それに対して今回は、自分の手でポスターを切り、自分の手で貼って店内を作り込む。

この作業そのものを楽しめるのが良かったです。

約9時間！公式3時間〜よりかなり時間がかかりました

公式の組み立て所要時間は約3時間〜。

今回の実制作時間は約9時間でした。

もちろん動画撮影をしながら制作していることや、久しぶりのこびとシリーズだったため慎重に進めたことも影響しています。

それでも、個人的には「手軽に3時間程度で完成させるキット」という印象ではありませんでした。

特に、

• 大量の印刷シート
• 極小のポスター
• ダンボール
• 本
• かご
• ランドリー設備
• 家具類

などを丁寧に作ると、かなりの作業量になります。

ただし、これは悪い意味だけではありません。

3,630円で約9時間じっくり制作を楽しめたと考えると、コストパフォーマンスはかなり高いと感じました。

初心者にはおすすめしにくい？難易度は★★★★★

今回の制作難易度は、

★★★★★ 5/5

としました。

かなり上級者向けです。

建物自体がものすごく複雑というより、とにかく小さなパーツを正確に扱い続ける必要があるのが難しいところ。

特に印刷シートの切り出しやダンボールなどは、一度切る位置を間違えてしまうと修正が難しい工程もあります。

みにちゅあーとを初めて作る人には、個人的にはあまりおすすめしません。

こびとシリーズから初挑戦するのであれば、「こびとの階段」や「こびとの床の間」のような、室内の構成が比較的シンプルな作品から始める方が作りやすいと思います。

満足度・コスパは文句なしの★★★★★

完成後の満足度は、

★★★★★ 5/5

そしてコストパフォーマンスも、

★★★★★ 5/5

です。

難しかった分、完成したときの達成感はかなり大きい作品でした。

また、単純に「小さいから短時間で終わる」のではなく、小さな空間へ大量の情報を詰め込んでいるため、普通のみにちゅあーとキットと同じくらいしっかり制作を楽しめます。

これまで制作したこびとシリーズの中では、個人的には「こびとのベランダ」に次いで2番目に好きな作品になりました。

【制作レビュー】こびとシリーズ「こびとのベランダ（MP10-02）」を作ってみた｜約9時間かけて作る小さな生活空間

小人シリーズ「小人のベランダ（MP10-02）」の制作レビュー。作り方や難易度、制作時間、完成サイズを詳しく解説。ベランダ越しに小人の部屋を覗くリアルなミニチュア作品の魅力を紹介します。

tes CRAFT

2026.08.29

一方で難易度については、これまで制作した3作品の中でもかなり高い部類。

作りごたえを求める人にはぴったりです。

ドラマ「Tシャツが乾くまで」と偶然リンク！

そして今回、制作するタイミングにも面白い偶然がありました。

毎週金曜22時に放送されているドラマ「Tシャツが乾くまで」。

松山ケンイチさんが出演していることもあって見始めた作品ですが、そのドラマでもコインランドリーが物語に関わる重要な舞台になっています。

そんなタイミングで、2026年7月18日に「こびとのコインランドリー」が発売。

せっかくなので今回は、普段のように作品をすべて完成させてからまとめて発信するのではなく、ドラマの放送期間とも重ねながら、SNSでは制作の様子をなるべくリアルタイムで紹介しています。

ドラマを見ながら小さなコインランドリーを作る。

偶然とはいえ、かなり面白いタイミングで制作できた作品になりました。

まとめ｜小さな箱の中に「コインランドリーの日常」が詰まった一作

今回は、みにちゅあーとキット こびとシリーズ「こびとのコインランドリー」MP10-08を制作しました。

完成サイズはW62×D45×H80mm。

手のひらに収まるほど小さな作品です。

しかし、その中には、

乾燥機、3台の洗濯機、販売機、棚、本、ダンボール、忘れ物かご、テーブル、ゴミ箱、椅子、ベンチ、そして大量のポスターや注意書き。

驚くほどたくさんのものが詰め込まれています。

そして個人的に特に面白かったのが、ただ細かいだけではないこと。

故障中の洗濯機。

割れた窓ガラスを固定しているような養生テープ。

破れた椅子を補修したような養生テープ。

雑然と置かれた本やダンボール。

壁一面の注意書き。

一つひとつのディテールから、長く使われてきた少し古びたコインランドリーの日常が伝わってきます。

公式の組み立て所要時間3時間〜に対して、今回は約9時間。

難易度は★★★★★としましたが、その分完成したときの満足度も★★★★★。

小さいものをじっくり作り込むのが好きな方には、かなりおすすめしたい一作です。

そして完成後は、ぜひ天井からライトを当ててみてください。

昼間に見る小さなコインランドリーとはまた違う、夜のランドリールームのような世界を楽しめます。

今回の評価

制作時間：約9時間
難易度：★★★★★
満足度：★★★★★
コストパフォーマンス：★★★★★
初心者へのおすすめ度：★☆☆☆☆

個人的なシリーズ内ランキングでは、現時点で第2位！

小さいからと侮れない、作りごたえたっぷりの「こびとのコインランドリー」でした。

今回は、みにちゅあーとキットのジオラマオプションキットから、「コイン精米所（MP04-76）」を制作しました。

横幅約22mmという非常に小さな作品ですが、ガラス戸の向こうに見える精米機や、鮮やかな2本ののぼりによって、ひと目でコイン精米所と分かるデザインに仕上がっています。

制作時間は約1時間30分。建物本体は比較的スムーズに組み立てられましたが、1/150スケールらしい小さなパーツが多く、特にのぼりの組み立てには慎重さが必要でした。

この記事では、実際の制作工程や難しかったポイント、のぼりをきれいに組み立てるコツなどを詳しく紹介します。

この記事でわかること

• コイン精米所（MP04-76）の難易度と実際の制作時間
• 制作工程で間違えやすい側面パーツの貼り合わせ方
• 窓ガラスや小さな印刷シートを扱う際の注意点
• のぼりを中心揃えで組み立てやすくする方法
• 1/150スケールのジオラマに加えたときの魅力

キット基本情報

※制作時間は、作業環境やみにちゅあーとキットの制作経験によって異なります。

ジオラマオプションキットとは？

ジオラマオプションキットは、その名前のとおり、建物や街並みに添えてジオラマの情景を充実させるための小型キットです。

みにちゅあーとキット本体と比べて完成サイズが小さく、短い時間で制作できる商品が多いのが特徴。価格も比較的手頃なため、すでに持っている建物の周囲をにぎやかにしたいときにも取り入れやすいシリーズです。

今回のコイン精米所も、単体で飾るというより、1/150スケールの住宅街や田園風景、郊外の道路沿いなどに配置することで魅力を発揮する作品だと感じました。

私は別途制作している『千と千尋の神隠し』の不思議の町ジオラマに、豚舎の近くの建物として設置する予定です。

作品本来の時代や世界観とは少し異なりますが、自分だけのジオラマとしてどのような景色になるのか、今から楽しみにしています。

セット内容

コイン精米所のセット内容は、次のとおりです。

• レーザーシート：3枚
• プラ板：1枚
• 取扱説明書：1枚

建物本体とのぼり2本で構成された、非常にシンプルなキットです。

パーツ数はそれほど多くありませんが、完成サイズが小さいため、一つひとつのパーツもかなり細かくなっています。ピンセットやアートナイフを用意し、落ち着いて作業できる環境を整えておくのがおすすめです。

コイン精米所とは？役割を簡単に紹介

玄米を白米へ精米する無人施設

コイン精米所は、玄米の表面にあるぬか層などを取り除き、白米に仕上げるための無人施設です。

農家から玄米を購入した人や、自宅で玄米を保管している人などが、必要な量だけ精米するときに利用します。

好みの精米具合を選べる機械もある

実際のコイン精米機には、標準、上白、七分づき、無洗米など、好みの仕上がりを選べる機種もあります。

今回のキットのメーカー紹介には、残念ながらミニチュアでは精米具合を選べないという、少しユーモラスな説明もありました。

扉の開けっぱなしには注意

コイン精米所では、こぼれた米や米ぬかを目当てに鳥が入ってくることがあるため、利用後は扉を閉める必要があります。

普段あまり利用しない人には意外と知られていない、コイン精米所ならではの注意点です。

地方や郊外では見慣れた施設ですが、このような豆知識を知ると、小さなミニチュアにも生活感を感じられます。

コイン精米所の制作工程

1．両側面の壁を作る

最初に、精米所の左右の壁をそれぞれ作ります。

外側の壁には縦方向の筋が入っているため、表裏は比較的判断しやすい構造です。

正面から見たときに、

• 右側の壁：奥側に扉がある
• 左側の壁：扉がない

という違いがあります。

扉が描かれた1番のパーツには10番、反対側の2番のパーツには11番を貼り合わせます。

1番と10番は、扉の部分が見えるようにパーツの形が加工されているため、貼り付け位置を判断しやすい印象でした。

2番と11番は左端を揃える

注意したいのが、2番と11番の組み合わせです。

この2枚は、正面から見た左側の縁を揃えて接着します。

何となく中央揃えにしたり、右側の縁を揃えたりすると、後の工程で壁同士をうまく組み合わせられず、建物に隙間が生じる可能性があります。

小さな違いですが、完成時の精度に影響する重要なポイントです。説明書の赤線を確認しながら、貼り合わせる位置を間違えないようにしましょう。

2．床・背面・精米機を組み立てる

続いて、床となる18番のパーツに、内部の15番と背面の13番を取り付けます。

15番には、説明書から切り取ったAの印刷シートを貼ります。この印刷シートには、コイン精米所の内部に置かれている精米機が描かれています。

印刷シートには上下左右の向きがあるため、切り取る前に説明書上の向きを確認しておくことが大切です。

切り取る前に写真を撮影しておくと、向きが分からなくなったときにも確認しやすくなります。

その後、左右の側面パーツと背面を床へ取り付けます。正面から見て右側に扉のある壁が来るように、取り付ける向きにも注意しましょう。

小さな印刷シートはアートナイフで持ち上げると便利

今回のような小さな印刷シートは、ピンセットで強くつまむと、表面に跡が付いたり折れたりすることがあります。

私は、アートナイフの刃先を印刷シートへ軽く当てて持ち上げ、接着位置まで運ぶ方法を使うことがあります。

今回、この方法を実践している写真も撮影できたので、制作工程の補足として掲載させていただきます。

みにちゅあーとキットをきれいに仕上げるコツは、こちらの記事でも紹介しています。
【みにちゅあーとキットの作り方・制作のコツ】

刃を深く刺すと印刷面を傷めるため、表面へ軽く引っかける程度にしましょう。

3．引き違い戸と窓ガラスを作る

正面の大きな引き違い戸には、付属のプラ板を使用します。

プラ板を横12mm×縦14mmに切り出し、3番の格子パーツへ貼り付けます。

この工程では、自分で定規を当てて寸法を測り、プラ板を切る必要があります。

格子部分は非常に細いため、接着剤を多く付けると、格子の外側へはみ出して透明なプラ板を汚してしまいます。

細い格子へ接着剤を付ける際は、つまようじや細いアプリケーターなどを使い、少量ずつ塗るのがおすすめです。

透明部分に接着剤が付着すると目立ちやすいため、通常の壁パーツ以上に慎重に作業しました。

プラ板の切り出しには、細かい作業に向いたアートナイフが便利です。
【オルファ(OLFA) アートナイフ 黄 10BS 樹脂】

4．建物本体に引き違い戸と屋根を取り付ける

完成した引き違い戸を建物の正面に取り付け、内部側の天井となる17番を接着します。

その上に、外側の平らな屋根となる16番を重ねます。

建物本体には凹凸や差し込み位置が用意されており、各パーツのサイズにも違いがあるため、側面パーツの貼り合わせさえ間違えなければ、組み立て位置には迷いにくい構造です。

小さい作品ですが、パーツ同士がうまくかみ合うように設計されており、みにちゅあーとキットらしい組み立てやすさを感じました。

5．建物上部の看板を取り付ける

屋根の周囲に7番・9番・12番などのパーツを取り付け、青・黄色・赤のラインが入った看板用の印刷シートを貼ります。

この帯状の看板が建物の上部をぐるりと囲むことで、一気にコイン精米所らしい外観になります。

正面上部には、「クリーン精米機」と書かれた扇形に近い看板を取り付けます。

4番のパーツへ印刷シートを貼り、建物正面に設置する構造です。

看板は2種類から選べる

このキットでは、

• 立体的な「クリーン精米機」の看板
• 帯と一体になった平面的な「コイン精米所」の表記

という2種類の仕上げ方を選べます。

私は立体的な「クリーン精米機」の看板を選びました。

小さなキットの中にも選択肢が用意されており、好みに合わせて外観を変えられる点には遊び心を感じます。

最後に、窓ガラスへ小さな掲示物の印刷シートを貼れば、精米所本体の完成です。

6．2本ののぼりを作る

最後に「コイン精米」と書かれたのぼりを2本作ります。

のぼりは、主に次のパーツで構成されています。

• 14番：のぼりのフレーム
• 5番：上側の小さな台座
• 8番：下側の少し大きな台座
• 6番：一番下の土台

印刷シートを破線に沿って折り、14番のフレームを挟むように貼り合わせます。

のぼりの黄色と赤色が、青と白を基調とした精米所本体のアクセントになります。

のぼりを中心揃えで組み立てるコツ

説明書では、5番・8番・6番の土台を先に作り、その後で14番のフレームを穴へ差し込む流れになっています。

ただし、先に台座同士を接着すると、5番と8番の穴が少しでもずれた場合、細いフレームをうまく通せなくなる可能性があります。

私は、次の順番で組み立てました。

1. 14番のフレームへ、のぼりの印刷シートを貼る
2. フレームを上下逆さまに持つ
3. 5番、8番の順に、ボンドを付けず穴へ通す
4. 6番の土台へボンドを付ける
5. フレームを通常の向きへ戻し、8番を下へ落とす
6. 8番と6番を中心揃えで接着する
7. 5番の内側へボンドを付け、5番と8番を接着する

先に5番と8番をフレームへ通しておくことで、穴の位置がずれてフレームを差し込めなくなるリスクを減らせます。

また、8番をフレームに沿って下へ落とすため、6番との中心位置も揃えやすくなりました。

説明書とは少し異なる順番ですが、のぼりの土台をきれいに仕上げたいときにおすすめの方法です。

のぼりのフレームや小さな台座を扱う際は、先端の精度が高いピンセットが役立ちます。
【みにちゅあーと制作におすすめのピンセット】

制作して難しかったポイント

側面パーツの貼り合わせ位置

最も注意したいのは、2番と11番の側面パーツです。

左端を揃える必要があるため、中央揃えや右端揃えで貼らないようにしましょう。ここで位置がずれると、建物を組み立てた際に壁同士がきれいに合わなくなります。

精米機の印刷シートの向き

内部の精米機を表現するAの印刷シートには、上下左右の向きがあります。

切り取った後では分かりにくくなる可能性があるため、説明書に付いている状態を撮影しておくと安心です。

プラ板の切り出しと接着

従来型のみにちゅあーとキットでは、付属するプラ板を自分で測って切り出す必要があります。

透明なプラ板は厚みがあり、力の入れ方によっては切断線が斜めになったり、寸法にわずかなずれが生じたりします。

格子へ接着するときも、接着剤のはみ出しによる汚れに注意が必要です。

のぼりの細かな組み立て

のぼりのフレームと台座は、建物本体以上に小さなパーツで構成されています。

穴の位置を揃え、細いフレームを垂直に立てる必要があるため、短い制作時間の中でも特に緊張感のある工程でした。

従来型プラ板と最近のキットとの違い

今回のコイン精米所では、透明なプラ板を指定サイズに測り、自分で切り出す従来型の仕様が採用されています。

一方、最近のみにちゅあーとキットやジャパミニでは、より薄くて切りやすい透明フィルムや、あらかじめ形状が加工された窓用パーツが使われることがあります。

自分で寸法を測る必要がないため、窓ガラスを正確に作りやすく、アートナイフでつなぎ目を切るだけで取り外せる点も便利です。

以前制作した「ジャパミニ 飲食街1」では、こちらの少しスモークがかった窓用パーツが使われており、切り出しやすさだけでなく、完成後の雰囲気にも違いがありました。

今回のプラ板に大きな不満があるわけではありませんが、新旧のキットを比べると、窓パーツの仕様にも変化が見られて面白いです。

窓ガラスの仕様が異なる「ジャパミニ 飲食街1」の制作レビューはこちら。
【ジャパミニ 飲食街1レビュー】

完成後の見どころ

ガラス戸越しに見える精米機

今回、特に印象に残ったのが、正面のガラス戸越しに見える精米機です。

内部は立体的な機械パーツではなく印刷シートで表現されていますが、透明な引き違い戸を重ねることで、実際に建物の中へ精米機が置かれているように見えます。

小さな空間に奥行きが生まれ、完成した瞬間にはワクワクしました。

窓に貼られた小さな掲示物

窓ガラスには、青い小さな掲示物を2枚貼ります。

肉眼では文字の内容までは読み取りにくいサイズですが、それでも掲示物があるだけで、無人施設らしい生活感が増しています。

細部を見たときに発見があるのも、ミニチュア作品ならではの楽しさです。

2本ののぼりが生み出す存在感

建物本体は白と青を中心とした落ち着いた色合いですが、2本ののぼりには黄色と赤が使われています。

小さな作品ながら、こののぼりが視線を引き付けるアクセントになっています。

のぼりがなければシンプルな小屋に見える可能性がありますが、「コイン精米」と書かれた旗が加わることで、作品の用途がひと目で伝わります。

指先ほどの小ささ

完成サイズは約W22×D15×H20mm。

指の第一関節から第二関節ほどにも満たない、小さなサイズです。

写真で見ると建物としての形がしっかり再現されていますが、実物を見ると想像以上に小さく、1/150スケールならではの精密さを実感できます。

良かった点

• 約1時間30分で完成し、気軽に取り組みやすい
• 窓越しに見える精米機の印刷表現が面白い
• 2本ののぼりによって、小さくても存在感がある
• 看板のデザインを2種類から選択できる
• 1/150スケールの街並みや田園ジオラマに取り入れやすい
• 比較的安価で、ジオラマの情景を充実させられる

気になった点

キット自体に大きな不満はありませんでした。

ただし、付属のプラ板を自分で測って切り出す必要があるため、最近の加工済みフィルムや窓パーツに慣れている人には、少し手間に感じられるかもしれません。

また、制作時間は短いものの、のぼりをはじめとしたパーツはかなり小さいため、必ずしも「短時間で作れる＝簡単」とは限りません。

ピンセットを使った細かな作業が苦手な人は、焦らず時間をかけて取り組むのがおすすめです。

初心者にもおすすめできる？

体感難易度は、メーカー表記と同じ星3つです。

制作工程そのものはシンプルで、パーツ同士の凹凸や取り付け位置も分かりやすく設計されています。

そのため、初心者でも制作は可能です。

ただし、最初に作るみにちゅあーとキットとして選ぶよりも、まずは1/150スケールの建物や店舗を一つ作り、その隣に置くオプションとして挑戦する方が、この作品の魅力を感じやすいと思います。

また、細かなパーツを扱う練習用としても適しています。

こんな人におすすめ

• 1/150スケールの建物や街並みを持っている人
• 田園風景や郊外のジオラマを作りたい人
• 短時間で完成するキットを探している人
• 比較的手頃な価格でみにちゅあーとキットを楽しみたい人
• 小さなパーツの組み立てに挑戦したい人
• 鉄道模型や他社製ジオラマに生活感を加えたい人

制作ギャラリー

指先と比べて分かる1/150スケールの小ささ

指先と並べることで、横幅22mmという小ささがよく分かります。小型ながら、正面の引き違い戸や店内の精米機まで細かく表現されています。

2本ののぼりを添えた完成形

黄色と赤ののぼりが、白と青を基調とした建物のアクセントになっています。単体で飾っても、コイン精米所らしい雰囲気がしっかり伝わります。

ピンセットが欠かせない細かなパーツ

のぼりのフレームや土台は非常に小さく、指だけで扱うのは難しいサイズです。先端の細いピンセットがあると、位置を調整しやすくなります。

ガラス戸越しに見える精米機

正面からのぞくと、透明なプラ板の奥に精米機の印刷が見えます。平面的な印刷シートを使いながら、室内の奥行きを感じさせる表現が魅力です。

総合評価

コイン精米所は、作品単体の派手さよりも、ジオラマへ配置したときの効果が魅力のキットです。

制作時間は短いものの、小さなパーツやプラ板加工など、みにちゅあーとキットらしい細かな工程も楽しめました。

特に、窓越しに見える精米機と2本ののぼりは、完成後の満足度を高めてくれるポイントです。

まとめ

今回は、ジオラマオプションキットの「コイン精米所（MP04-76）」を制作しました。

完成サイズは約W22×D15×H20mmと非常に小さいものの、ガラス戸の奥に見える精米機や、青い看板、2本ののぼりによって、コイン精米所らしい外観が再現されています。

建物本体は比較的スムーズに組み立てられましたが、側面パーツの貼り合わせ位置、精米機の印刷シートの向き、窓用プラ板への接着剤の付けすぎには注意が必要です。

また、のぼりの台座を作る際は、先に5番と8番をフレームへ通してから接着すると、穴の位置や土台の中心を揃えやすくなります。

制作時間が短く、価格も比較的手頃なため、すでに持っている1/150スケールの建物やジオラマへ、小さな情景を追加したい人におすすめの作品です。

私も今後、不思議の町ジオラマの豚舎付近へ配置し、周囲の建物と組み合わせて楽しみたいと思います。

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【本屋レビュー】

今回は、さんけい「みにちゅあーとキット」の本屋（MP03-63）を制作しました。

1/150スケールの「なつかしのジオラマシリーズ」のひとつで、昭和から平成初期の商店街で見かけたような、どこか懐かしい雰囲気を持つ本屋さんです。

この作品の大きな魅力は、建物だけでなく本棚や雑誌ラック、看板など「本屋らしさ」を感じられる小物が充実していること。

実際に制作すると、店内まで作り込める楽しさがありました。

今回は、制作を進めている『千と千尋の神隠し』の不思議の町をイメージしたジオラマへ配置する建物として制作しています。

本来の指定作品ではありませんが、tes CRAFTでは「パラレルワールド」をコンセプトに、自分なりの街づくりを楽しんでいます。

この記事では、本屋（MP03-63）の制作工程や難しかったポイント、完成後の見どころなどを詳しく紹介します。

本屋（MP03-63）の基本情報

※販売状況は記事更新時点の情報です。

本屋（MP03-63）の見どころ

この作品は、建物そのものはもちろん、本屋という空間を再現する小物の多さが魅力です。

• 店内の壁面本棚
• 中央の平台
• 店頭の雑誌ラック
• 昭和レトロな袖看板
• 「本」の立て看板
• 本棚横のポスター
• 青と白のストライプテント

1/150という小さなスケールですが、店内まで作り込まれているため、完成後に中を覗いて楽しめる作品になっています。

この作品を選んだ理由

1/150スケールで、不思議の町をイメージしたジオラマへ自然に置ける建物を探していたところ、この本屋が目に留まりました。

外観も魅力的ですが、購入の決め手になったのは付属する小物の多さです。

本棚や雑誌ラック、袖看板、立て看板、ポスターなどが用意されていて、建物を作るだけではなく「小さな本屋そのもの」を組み立てられるところに惹かれました。

完成した本屋をチェック

完成すると、昔ながらの街の本屋さんらしい雰囲気がしっかりと感じられます。

3階建ての建物に、青と白のストライプテント。

店頭には雑誌ラックが並び、店内には壁面本棚や平台が配置されています。

本棚には細かな印刷が施されているため、一冊ずつ本を作る必要はありません。

それでも完成後に見ると、たくさんの本が棚に並んでいるように見えるのが面白いところです。

看板の細かなデザインにも注目

袖看板などには、本や雑誌を連想させる遊び心のあるデザインが細かく印刷されています。

大きく「本」と書かれた立て看板もあり、小さな建物ながら一目で本屋だと分かるデザインになっています。

こうした細かな部分を探しながら眺めるのも、この作品の楽しさです。

本屋（MP03-63）の制作工程

① 建物の壁を作る

まずは建物の正面・側面・背面を組み立てます。

窓には付属のプラ板を貼り付けていきます。

この工程で少し難しかったのが正面入口の格子部分。

パーツが細く、ボンドを塗れるスペースもかなり狭いため、接着剤を付けすぎないよう注意しました。

透明なプラ板へ接着する部分なので、ボンドのはみ出しが気になる場合は両面テープを使う方法もあります。

② ベースと店内の本棚を作る

続いて床となるベースと、店内に配置する本棚を制作します。

店内には、

• 壁面本棚
• 中央の平台

などが配置されます。

本棚はベースに描かれたガイドラインに合わせて接着します。

ここで位置がずれると、後から建物本体をかぶせる際に干渉する可能性があるため、接着前に位置を確認しておくことがポイントです。

なお、tes CRAFTでは制作の都合上、店内部分を説明書とは少し異なるタイミングで制作しました。

③ ライトアップ用の加工

建物内部にはライトアップを想定したカットガイドがあります。

後からLEDなどを取り付けたい場合は、建物を完全に組み立ててしまう前に加工しておくと作業しやすくなります。

私は後からライトアップできるよう、床部分に穴を開けて制作しました。

④ 建物本体を組み立てる

壁や店内パーツの準備ができたら、建物本体を組み立てていきます。

接着する前に壁同士を仮組みし、傾きやズレがないか確認してから固定するときれいに仕上げやすくなります。

⑤ 屋根・看板・物干しスペースを取り付ける

建物本体が完成したら、

• 屋根
• 袖看板
• 立て看板
• 物干し台
• 物干し竿

などを取り付けます。

特に物干し竿は非常に細く、接着には少し苦労しました。

こうした細かなパーツは指だけでは位置を合わせにくいため、ピンセットを使って少量のボンドで接着するのがおすすめです。

実際に作って難しかったポイント

正面入口のプラ板

正面入口は格子部分が細いため、プラ板を貼る際の接着剤の量に注意が必要でした。

ボンドが多いと透明部分へはみ出して目立ってしまう可能性があります。

物干し竿の取り付け

もうひとつ細かかったのが物干しスペース。

特に物干し竿は非常に細いため、ピンセットを使って慎重に位置を合わせました。

体感としては極端に難しいキットではありませんが、こうした細かな作業があるため、tes CRAFT体感難易度は★★★☆☆としています。

きれいに作るためのポイント

この作品で特に意識したいのは、店内パーツの位置合わせです。

本棚などをガイドラインから大きくずらしてしまうと、建物本体を取り付ける際に干渉する可能性があります。

接着剤を付ける前に一度パーツを置いて、

「この位置で建物がきちんとかぶさるか」

を確認しておくと安心です。

また、入口のプラ板や物干し竿などの細かな部分では、ボンドを少量ずつ使用するのがおすすめです。

▶︎ みにちゅあーとで失敗しないコツ10選

自分好みにアレンジできるのも楽しい

店頭用の雑誌ラックは3台付属しています。

今回はそのうち2台を店内へ移動し、自分好みの本屋になるようレイアウトを変更しました。

説明書通りに完成させるだけでなく、小物の配置を少し変更して自分だけの作品にできるのも、ミニチュア制作の楽しさだと思います。

ミニコラム｜「面陳（めんちん）」とは？

書店では、本の表紙を正面に向けて見せる陳列方法を**「面陳（めんちん）」**と呼びます。

一方、背表紙を見せて並べる方法は「背差し」。

店内中央などに設置される低い平置き棚は「平台」と呼ばれ、新刊や特集コーナーなどでよく使われています。

このキットでも壁面の本棚だけでなく、平台や雑誌ラックなどが再現されていて、実際の本屋らしい空間づくりを楽しめます。

不思議の町をイメージしたジオラマとの相性

本来、この本屋は不思議の町ジオラマへの配置が指定されている作品ではありません。

それでも実際に街へ置いてみると、かなり自然に馴染んでくれました。

昭和から平成初期の商店街を思わせる建物なので、レトロな街並みとの相性も良好です。

tes CRAFTでは「パラレルワールド」として自由に街を作っているため、こうした本来の組み合わせにはない建物も取り入れています。

同じ1/150スケールの作品を自由に組み合わせられるのも、みにちゅあーとの面白さだと思います。

こんな人におすすめ

• 昭和レトロな街並みが好きな方
• 商店街ジオラマを作りたい方
• 1/150スケールの建物を集めている方
• 建物内部まで作り込みたい方
• 本棚や看板など細かな小物が好きな方
• 自分なりにレイアウトをアレンジしたい方

tes CRAFTの総合評価

★★★★★ 5/5

良かった点

• 本棚や雑誌ラックなど店内の作り込みが楽しい
• 本屋らしい小物が充実している
• 看板の細かな印刷まで楽しめる
• 1/150スケールの街並みに組み込みやすい
• 約3時間で完成できる
• 小物の配置を自分好みにアレンジできる

気になった点

• 正面入口へのプラ板接着は少し慎重さが必要
• 物干し竿など非常に細かなパーツがある
• 店内パーツの位置合わせには注意が必要

体感難易度

★★★☆☆（3/5）

建物本体の組み立てはそれほど難しくありません。

一方で、入口のプラ板や物干し竿など細かな作業があるため、少し慎重に進めたい作品です。

本棚や雑誌ラック、看板など、建物以上に「本屋という空間」を作る楽しさを味わえるキットでした。

単体で飾るのはもちろん、商店街や1/150ジオラマへ加える建物としてもおすすめです。

次に読みたい記事

▶︎ みにちゅあーとの作り方完全ガイド
基本的な作り方や必要な道具を紹介しています。

▶︎ みにちゅあーとで失敗しないコツ10選
120作品以上を制作して分かったポイントを紹介しています。

▶︎ みにちゅあーと制作データベース
制作した作品をシリーズ・難易度・制作時間などから探せます。

テスクラフト 不思議の町ジオラマ #1（前編）完成率70％｜ジブリの小さな街を、自分だけの世界へ。

この記事は完成した作品を紹介するレビューではありません。tes CRAFTが少しずつ育てていく「不思議の町ジオラマ」の制作記録です。ジブリの小さな街を、自分だけの世界へ。建物が一つ増えるたびに、このページも少しずつ更新していきます。はじめに…

tes CRAFT

2026.07.19

不思議の町の中で、一番好きな場所はどこですか？

そう聞かれたら、迷わず「油屋の裏側」と答えます。

映画では正面から見る印象が強い油屋ですが、実際にミニチュアとして制作してみると、裏側には数え切れないほど細かな建物や足場、小さな小屋などが組み込まれていました。

正直、制作中は何度も心が折れそうになりました。

同じような作業の繰り返し。

細かなパーツ。

長時間にわたる組み立て。

それでも完成した瞬間、「ここまで細かく再現されていたんだ。」と感動したことを今でも覚えています。

映画では気付かなかった魅力を発見できる。

それも、このミニチュアならではの楽しさだと思います。

テスクラフトと不思議の町の歴史

この街は、突然できたわけではありません。

少しずつ。

本当に少しずつ成長してきました。

2018年

tes CRAFTの活動を開始。

当時から目標は、「自分だけのパラレルワールドを作ること。」

メーカーが提案する世界だけではなく、自分自身の世界をミニチュアで表現することを目指していました。

2018年〜2023年

生活環境の変化もあり、当時熱中していたジブリのパラレルワールドの制作は一旦お休み。

その間は様々なみにちゅあーとキットを制作しながら、「いつかまた町を作ろう。」という思いだけは持ち続けていました。

この時期には、

• 食堂B（MP03-70）
• 不思議の街3（MK07-06）

など、後に町へ加わる作品も制作しています。

2024年6月

少しずつ制作時間を確保できるようになり、ついに不思議の街ジオラマ（MK07-32）を購入。

この日が、tes CRAFTオリジナル「不思議の町」プロジェクトの始まりでした。

最初に設置した建物は、油屋（MK07-10）。

その存在感は圧倒的で、町づくりへの期待が一気に膨らみました。

2024年

その後、

• 不思議の町-1（MK07-04）
• 不思議の町-2（MK07-05）
• 不思議の町-4（MK07-26）
• 商店E（MP03-54）
• 写真館（MP03-25）
• 郵便局（MP03-05）
• 納屋A（MP04-20）
• 売店A（MP04-60）
• 電気屋（MP03-91）
• 不思議の街6（MK07-29）

などを少しずつ追加。

町並みが少しずつ形になってきました。

この頃から、「昼だけではなく夜の街も楽しみたい。」

そんな思いから、ジオラマへ穴開け加工を行い、LEDテープライトによるライトアップ計画もスタートしました。

2025年

街づくりはさらに広がります。

公式レイアウトだけではなく、tes CRAFTらしいオリジナル要素も積極的に追加しました。

例えば、

• 中華料理屋（MP03-31）
• そば屋（MP03-14）
• 本屋（MP03-63）

など。

さらに、『コクリコ坂から』に登場する学生寮カルチェラタン（MK07-34）も仲間入りしました。

（↑こちらは仮置きです）

もともとは視聴者の皆さんからいただいたリクエスト作品でしたが、街へ配置してみると、まるで最初からそこにあったかのように自然に溶け込みました。

この瞬間、私は改めて「パラレルワールドって面白い。」そう感じました。

2026年

現在も街は成長中です。

今年は、

• 電話ボックスA（MP04-72）
• 駄菓子屋（MP03-89）
• ラーメン屋（MP03-67）
• 銭湯（MP03-33）
• 祠B（MP04-55）
• 井戸A（MP04-41）

など、

さらに街並みが充実しました。

人力車（MP04-19）や屋台A（MP04-26）などのオプションも加わり、街には少しずつ生活感が生まれています。

完成率は現在約70%。

まだまだ制作途中です。

現在設置している主な建物

説明書通りの建物

• 油屋
• 不思議の町-1
• 不思議の町-2
• 不思議の町-3
• 不思議の町-4
• 不思議の町-6
• 不思議の町-7
• 銭婆の家と海原電鉄
• 商店E
• 郵便局
• 写真館
• カフェ
• 売店A
• 納屋A

tes CRAFTオリジナルの追加建物

• ラーメン屋
• 中華料理屋
• そば屋
• 本屋
• 電気屋
• 駄菓子屋
• 銭湯
• カルチェラタン
• 井戸A
• 祠B
• 電話ボックスA
• 人力車
• 屋台A

これから制作予定

町はまだ完成ではありません。

今後は、

• 不思議の街8（MK07-31）
• 時計塔（MK07-27）

などを制作し、さらに劇中の世界観へ近付けていく予定です。

もちろん、tes CRAFTらしいオリジナル要素もこれから増えていくと思います。

第二の街へ

実は、私の目標はこの街を完成させることではありません。

この街が完成したら、もう一枚、不思議の町ジオラマを購入したいと思っています。

さらに街を広げる。

また建物を増やす。

さらにパラレルワールドを広げる。

そうやって、いつまでも成長し続ける街を作っていきたいと思っています。

不思議の町 総合評価

更新履歴

2018年6月

• tes CRAFT活動開始
• オリジナルジオラマ制作スタート

2024年6月

• 不思議の町ジオラマ購入
• プロジェクト開始

2024〜2026年

• 建物を順次追加
• ライトアップ計画開始
• 完成率約70%

※このページは、町の成長に合わせて今後も更新していきます。

まとめ

『不思議の町ジオラマ』は、完成した作品を飾るためのボードではありません。

私にとっては、「夢を育てる場所」です。

2018年に思い描いた、「自分だけのパラレルワールド。」

生活環境の変化で一度は足を止めたその夢は、2024年、この街から再び動き始めました。

建物が一つ増えるたびに、新しい景色が生まれる。

街が少しずつ変わるたびに、新しい物語が生まれる。

そして、この街が100％完成したとしても、tes CRAFTのパラレルワールドは終わりません。

次の街へ。

さらにその次の街へ。

これからも、一つひとつの作品に思い出を重ねながら、自分だけの世界を少しずつ育てていきます。

また街に変化があったら、このページで皆さんにご報告します。

これからもtes CRAFTの活動を見守っていただければ幸いです！

この記事は完成した作品を紹介するレビューではありません。

tes CRAFTが少しずつ育てていく「不思議の町ジオラマ」の制作記録です。

ジブリの小さな街を、自分だけの世界へ。

建物が一つ増えるたびに、このページも少しずつ更新していきます。

はじめに

こんにちは、tes CRAFTです。

今回は、いつもの「みにちゅあーとキット」のレビューとは少し違う記事になります。

このページでは、私が長年思い描いてきた「自分だけの街づくり」の記録を紹介します。

完成した作品を紹介して終わるのではなく、少しずつ建物を増やし、街が成長していく様子を皆さんと一緒に楽しめたら嬉しいです。

完成率は現在約70％。

まだ制作途中ではありますが、ここまで育ってきた街の様子を紹介していきます。

tes CRAFTとパラレルワールド

実は、tes CRAFTが活動を始めた2018年当初から、私には一つの夢がありました。

それは、

「自分だけのパラレルワールドを作ること。」

150分の1スケールだけではなく、220分の1スケールやノンスケール作品なども自由に組み合わせ、一つの世界として表現する。

メーカーが提案する完成形ではなく、自分だけの物語が広がる街を作ってみたい。

そんな思いから制作活動をスタートしました。

当時は自作ジオラマを制作し、その世界観を紙芝居のように紹介する動画も投稿していました。

しかし、生活環境の変化によって制作へ使える時間が減り、大きなジオラマ制作は少しずつ難しくなっていきます。

それでも、「またいつか、街づくりを再開したい。」

そんな気持ちはずっと持ち続けていました。

そして2024年。

以前より制作時間を確保できるようになったことをきっかけに、再び街づくりを始めることを決意。

その第一歩として迎えたのが、この『不思議の町ジオラマ』でした。

不思議の町ジオラマとは？

「不思議の町ジオラマ」は、『千と千尋の神隠し』の世界観を楽しめる大型ジオラマベースです。

1/150スケールの建物を配置しながら、映画の世界を360度から楽しめるよう設計されています。

街の中心には油屋。

時計塔や海原電鉄、銭婆の家など、映画を代表する建物が一つの街としてまとめられています。

もちろん劇中そのままではありません。

映画では離れた場所に存在する建物も、このジオラマでは限られたスペースへ巧みに配置されています。

私はこの構成を見たとき、

「映画をそのまま再現する」のではなく、

“もう一つの不思議の町”

そんなパラレルワールドのような魅力を感じました。

だからこそ、この街に自分だけの建物を加え、新しい世界を作ってみたいと思ったのです。

商品情報

組み立て工程

組み立ては非常にシンプルです。

① 土台となる箱を組み立てる

② 表面へひっくり返す

③ 海面部分を展開・固定する

④ もう片側も同様に組み立てる

⑤ 二つのベースを連結して完成

制作というよりも、大型ディスプレイベースを組み立てる感覚に近く、難しい作業はほとんどありません。

工作初心者でも安心して完成させられる内容です。

地面の印刷が本当にすごい

この商品の一番驚いたポイントは、地面の表現でした。

崖や階段、高低差は立体パーツではありません。

すべて印刷で表現されています。

しかし、陰影や色彩が非常に細かく描き込まれているため、離れて見ると本当に立体的に見えます。

海面や草原、石畳なども非常にリアルで、自分でスポンジを貼ったり、レジンで海を作ったりする必要はありません。

「ここまで最初から完成された背景が用意されている。」

これだけでも十分価値のあるジオラマだと感じました。

想像以上のサイズ感

サイズは680×900mm。

数字だけでは伝わりにくいですが、実際に組み立てるとかなり大きく感じます。

一般的なダイニングテーブルでも大きなスペースを使うほどの存在感があります。

展示する場所はもちろん、保管場所も事前に考えておくと安心です。

tes CRAFT流の街づくり

私は説明書どおりに建物を並べるだけでは終わらせませんでした。

この街には、『千と千尋の神隠し』シリーズだけではなく、同じ1/150スケールで制作した建物も少しずつ追加しています。

例えば、

• ラーメン屋
• 銭湯
• 駄菓子屋
• 中華料理屋
• 本屋
• そば屋
• 電気屋

など、本来このジオラマには登場しない建物も配置しています。

さらに、『コクリコ坂から』に登場する学生寮「カルチェラタン」も街の一角に加えました。

（↑この時点では仮置き）

フォロワーさんからのリクエストをきっかけに制作した作品でしたが、実際に街へ置いてみると、不思議なくらい自然に馴染みました。

作品の枠を越えて、「もし同じ世界に存在していたら…」という想像を楽しめることも、このプロジェクトの醍醐味だと思っています。

ライトアップにも挑戦中

現在は町全体のライトアップにも挑戦しています。

建物内部へ光を取り込めるよう、ジオラマボードには穴開け加工を施し、ベース内部へLEDテープライトを設置しました。

そのため、油屋前の橋や一部の小物はまだ固定していません。

昼だけではなく、夜の不思議の街も楽しめるよう、少しずつ準備を進めています。

現在の完成率は約70％

現在はおよそ70％まで町が完成しています。

公式レイアウトを参考にしながらも、自分なりに配置を変更した建物も多く、少しずつtes CRAFTらしい街並みへ変わってきました。

完成はまだ先ですが、建物が一つ増えるたびに景色が変わっていく楽しさを実感しています。

▶ 後編では…

後編では、

• 私が一番好きな場所「油屋の裏側」
• 2018年から現在までの「町の歴史」
• 設置済み建物一覧
• これから制作予定の建物
• 第二の街プロジェクト構想
• 総合評価・まとめ

まで、今回のプロジェクトの核心となる部分を書いていきます。

作品名は「商店G」。
いわゆる“角店（かどみせ）タイプ”の駄菓子屋さんで、道の曲がり角に建っている昔ながらのお店をイメージした、どこか懐かしさを感じる建物です。

スケールは1/150。
手のひらサイズながら存在感があり、昭和レトロな雰囲気がぎゅっと詰め込まれています。

今回のお店の看板には「鶴屋（つるや）」と書かれていて、その上には「菓子・玩具」の文字。さらに、どこか見覚えのあるようなユニークなドリンク名（？）も描かれていて、遊び心たっぷりのデザインになっています。

今回の作品について

この「商店G」は、建物そのものだけでなく、おまけパーツがかなり充実している作品です。

内容としては、

• 冷蔵庫
• 冷凍ケース
• 商品棚2種類（各2個）
• 自動販売機
• ゲーム機

などが付属しています。

特にこの作品は、建物の内部がしっかり見える構造になっているのが魅力。

入口はガラスの引き戸になっていて、そこから店内を覗き込むと、冷蔵庫や商品棚がしっかり配置されていて、本当に昔の駄菓子屋さんのような雰囲気を楽しめます。

普段のみにちゅあーとキットは、建物外観メインで内部表現が少なめな作品も多いのですが、今回は“覗き込む楽しさ”がしっかり味わえる作品になっています。

制作レベルは星5つ中、星3。

初心者でも制作は可能ですが、おまけパーツが多く、想像以上に時間がかかりやすい印象なので、過去にみにちゅあーとキットを制作したことがある中級者向けという印象でした。

ちなみに、過去に同じシリーズの「銭湯」を作ったこともあるので、そちらもチェックしてみてください！

みにちゅあーとキット「銭湯」を作ってみた｜なつかしのジオラマシリーズ

作品ページ紹介文

楽天市場の作品ページには、このように書かれています。

町家角店タイプの駄菓子屋さんです。
カクっと折れた大きな看板、赤いテント庇が印象的ですね♪

町家の1階部分が店舗となっていて、ガラスの引き戸となっています。
なんと言っても今回もおまけが充実しています♪

内容はというと…
冷蔵庫1個
商品棚2種4個
自動販売機1個
ゲーム機1個付きです！

賑やかな子ども達の声が聞こえてきそうですね♪

実際に制作してみると、この説明文の通り、本当に“懐かしい駄菓子屋さん”の空気感がしっかり再現されていました。

セット内容

セット内容は、

• レーザーシート A〜G、K（計7枚）
• 屋根シート1枚
• プラ板1枚
• 取り扱い説明書

となっています。

今回はパウダー素材などはなく、かなり“建物制作特化型”のキットになっています。

また、自動販売機やゲーム機、看板などの印刷パーツは、別紙ではなく説明書内に直接印刷されています。

そのため、説明書から必要部分を切り抜き、冷蔵庫やゲーム機の画面、冷凍ケースなどへ貼り付けていく形になります。

プラ板接着について

今回も窓ガラス部分にはプラ板を使用します。

ただ、ボンドや瞬間接着剤を使うと、接着剤がはみ出して窓部分が曇ってしまうことがあります。

そのため、気になる方には両面テープでの接着がおすすめ。

両面テープなら、

• はみ出しの心配が少ない
• 微調整しやすい
• 位置合わせしやすい

というメリットがあります。

今回のプラ板はサイズがかなり細かく分かれていて、

• 26mm × 10mm
• 30mm × 10mm
• 23mm × 11mm

など複数サイズが登場します。

同じ高さのものをまとめて長めに切ってから、横幅だけ調整していくと作業しやすかったです。

サイズ・制作時間

駄菓子屋さんの完成サイズは、

• 横幅：約46mm
• 奥行：約75mm
• 高さ：約49mm

となっています。

今回は奥行きがしっかりある建物で、手のひらサイズながら存在感があります。

組み立て所要時間は約3時間となっていますが、実際には撮影しながらの制作だったこともあり、体感では4〜5時間ほどかかりました。

今回はライトアップ対応！

今回の「商店G」は、現在並行制作している「不思議の町ジオラマ」のボードに組み込む予定です。

そのため、建物内部へ光が通るよう、説明書に記載されているガイドラインに沿って、あらかじめ開口部を作成しました。

この作品は、

• 2階部分
• 1階〜2階吹き抜け部分

などに、「ここを開口するとライトが通りやすいですよ」という目安ラインが用意されています。

ライトアップ予定の方は、組み立て前に開口しておくのがおすすめです。

建物制作スタート！

まずは外壁部分から制作。

建物内部パーツ「F-14」「D-16」を使いながら、建物の軸組みを作っていきます。

今回の建物は角店タイプなので、店頭部分が少し斜めになっています。

特に「A-6」「A-7」は、筋に沿って少し斜めに折り曲げる必要があり、完全な90度ではなく、45度未満くらいの独特な角度になります。

通常の四角い建物とは少し違った形状なので、この辺りは慎重に進めるのがおすすめです。

店舗裏側の作り込みも面白い！

店舗裏側には、少し高くなった屋外通路のようなスペースがあります。

窓ガラス越しに見える、昔ながらの町屋らしい裏導線の雰囲気があり、「1階が店舗、2階が住居」という空気感が感じられる作りになっています。

建物の正面だけでなく、裏側までしっかり作り込まれているのが面白いポイントでした。

おまけパーツ制作！

建物の大枠が完成したら、おまけパーツ制作へ。

まずは冷凍ケース。

上から開けてアイスを取り出すような、昔ながらの駄菓子屋さんによくあるタイプです。

続いて、ジュース類が見えるショーケース型の冷蔵庫。

さらに、

• 棚1 ×2
• 棚2 ×2

を制作していきます。

棚1は、平面的に商品が並べられている腰高タイプ。

棚2は、段差付きで商品を陳列するタイプになっていて、駄菓子屋さんらしい空気感がしっかり再現されています。

ベースへ設置

建物ベースパーツ「C-3」には、

• ライトアップ用ガイドライン
• おまけ設置用ガイドライン

が印刷されています。

ここに、

• 冷凍ケース
• 棚
• 冷蔵庫

などを設置。

ガイドラインから外側へはみ出してしまうと、後から建物を被せた際に壁へ干渉する可能性があるため注意が必要です。

屋根・看板取り付け

その後、

• 雨戸
• 外壁
• 屋根シート（瓦屋根）

を取り付け、建物を完成へ近づけていきます。

角店ならではの、飛び出し看板も取り付けていきます。

自動販売機とゲーム機制作

最後は店頭に置く、

• 自動販売機
• ゲーム機

を制作。

どちらも昔ながらのデザインで、現代のタッチ決済型ではなく、小銭を入れるタイプのレトロ感ある自販機になっています。

ゲーム機は内部を黒く塗装する工程もあるため、

• サインペン
• マーカーペン

など黒く塗れるペンを用意しておくのがおすすめです。

完成！

ということで、「商店G」完成です！

おまけパーツが本当に楽しく、建物内部を覗き込むワクワク感がしっかり味わえる作品でした。

（ゲーム機が少し傾いていることは気にせず…）

駄菓子屋さん特有の懐かしい空気感や、赤い日差し、レトロな看板など、昭和感たっぷりのデザインが本当に可愛かったです。

1/150スケールながらサイズ感もしっかりあり、存在感のある作品でした。

そして今後は、この作品を「千と千尋の神隠し 不思議の町ジオラマ」のボードに組み込んでいく予定です！

制作の様子は、YouTubeや各SNSのショート動画・リール動画・TikTokなどでも公開予定なので、ぜひそちらも見ていただけると嬉しいです。

また、LINE VOOMではBGMなしのASMR感覚で楽しめる動画も投稿しているので、そちらもぜひチェックしてみてください！

※過去の動画の中にはASMR音声が含まれていないものもあります。

前回のブログ記事はこちら

マルゲリータ、ナポリタン、ビール、コーヒー、クリームソーダ、コーラフロート、うな重、握り寿司、天丼など、かなりボリュームのある内容でしたが、今回はその続きとして、ショーウィンドウ中央の“中段部分”に並ぶ食品サンプルを制作していきます。

今回制作する食品サンプルは以下の6種類です。

• クラブハウスサンド
• お子様ランチ
• プリンアラモード
• ビーフカレー
• 三元豚ロースステーキ
• オムレツ

なお、今回の記事では完成したショーウィンドーの並び順を基準に紹介しています。

そのため、実際の説明書の制作順とは少し異なる部分がありますので、その点はご了承ください。

また、今回のジャパミニシリーズ「ショーウィンドー1」は、これまでの建物系みにちゅあーとキットプチとは違い、“食品サンプル”がテーマになっているため、色塗りやボンドコーティングによる光沢表現など、ひとつひとつの作業にかなり時間がかかる印象でした。

特に今回の中段部分は、細かいパーツが非常に多く、ピンセット作業がかなり重要になります。

まずは共通プレート作りからスタート

クラブハウスサンドやビーフカレーなど、一部のメニューでは共通のお皿を使用します。

このプレートは、

• A-8
• A-9
• A-10

の3種類のパーツを重ねて制作していきます。

お皿らしく、下側が少し小さく、上に向かって広がる構造になっているのが特徴です。

構造自体は比較的シンプルなのですが、A-8とA-9のパーツには“筋”が入っているため、貼り付ける向きには注意が必要でした。

筋の面を上にしてしまうと、お皿表面に不要な線が見えてしまい、せっかくの食品サンプル感が少し損なわれてしまいます。

そのため、

• A-10
• A-9
• A-8

の順番で重ねながら、筋の面を必ず下側へ向けるように貼り付けていくのがおすすめです。

クラブハウスサンドを制作

最初に制作したのは、ショーウィンドウ左側に配置される「クラブハウスサンド」です。

完成形としては、半分にカットされたサンドイッチが4個並び、その横にフライドポテトとケチャップが添えられている構成になります。

パーツ構成はかなりわかりやすく、

• 白色パーツ → パン
• 緑色パーツ → レタス
• ピンク色パーツ → ハム
• 赤色パーツ → トマト

という感じで、一般的なクラブハウスサンドらしい構成になっています。

レタスのパーツは表面がギザギザした形状になっていて、かなりそれっぽい質感が再現されていました。

また、サンドイッチは2種類あり、

1種類目は、

• レタス
• ハム

を挟んだタイプ。

もう1種類は、

• レタス
• トマト
• チーズ

を挟んだタイプになっています。

それぞれを半分にカットした状態で制作するため、最終的には合計4個のサンドイッチが並ぶ形になります。

構造自体は比較的シンプルで、説明書通りに進めればスムーズに組み立てられる印象でした。

フライドポテトとケチャップの質感表現

サンドイッチ完成後は、フライドポテトを制作していきます。

使用するのは、

• S-3
• S-4
• S-5

など、あらかじめ黄色に着色された細長いパーツ。

ナポリタンのように曲げ加工をする必要はなく、そのまま貼り付けていくだけでも十分それらしく見えます。

ただ、ここで少し灰色や薄茶色を加えて“揚げ感”を出してあげると、一気にリアル感が増しました。

さらに横には、ケチャップ入りの小鉢も配置されます。

ケチャップ部分はG-8パーツを使用しますが、水彩絵の具や赤色ペンで少し濃淡を付けてあげると、より本物のケチャップらしい質感になります。

このクラブハウスサンドに関しては、他の食品サンプルほどボンドコーティングを多用しなくても、十分完成度が高く仕上がる印象でした。

お子様ランチは今回最大級のボリューム

続いて制作したのは、お子様ランチです。

今回の中段エリアの中でも、特に時間がかかったのがこのお子様ランチでした。

まず特徴的なのが、プレート部分。

おそらく新幹線をモチーフにしたプレートになっていて、徐々にサイズが小さくなるパーツを重ねながら、立体的なプレートを作っていきます。

特に注意したいのが、

• Q-5
• Q-6

のパーツ。

これは新幹線前面のライト部分を再現する重要なパーツなのですが、自分は途中で取り付けを忘れてしまいました…

後から気付いて、一度貼ったパーツを少し剥がしながら無理やり修正することになったので、ここは本当に注意ポイントです。

反復作業が多いため、つい飛ばしてしまいやすい箇所でした。

小さな具材が大量に登場

プレート完成後は、実際のお子様ランチの具材を制作していきます。

内容としては、

• エビフライ
• 小型オムレツ
• ハンバーグ
• タコさんウインナー
• フルーツ
• 国旗付きピック

など、かなり豪華。

説明書には具体的な料理名が細かく書かれていない部分もあるため、一部は見た目から判断しながら制作しました。

ハンバーグやオムレツ自体は比較的シンプルな構造ですが、

• ソース
• ケチャップ

などの色塗りが重要になります。

カラーペンや絵の具で着色した後、ボンドコーティングを重ねることで、食品サンプルらしいツヤ感が一気に増しました。

エビフライも、衣部分に少し濃淡を付けて“揚がった感じ”を出すとかなりリアルになります。

プリンアラモードはフルーツ系パーツが超細かい

続いて制作したのが、プリンアラモードです。

この作品は、まずお皿の形状がかなり特徴的でした。

中央に柱のような支えがあり、その上にプレートが広がっていく、昔ながらの喫茶店デザートのような構造になっています。

お皿部分では、

• I-2
• I-3
• I-4

の筋入りパーツを使用するため、ここでも筋の向きには注意が必要でした。

プリンとフルーツの作り込みが楽しい

プリン部分は、下から順番に円形パーツを重ねながら立体的に作っていきます。

さらに、

• K-2 → カラメル
• C-17 → ホイップクリーム
• G-13 → さくらんぼ

を組み合わせて完成。

特にさくらんぼは、ヘタ部分を少し濃く塗るだけでもリアル感が増します。

また、

• イチゴ
• メロン
• バナナ

などのフルーツも大量に登場。

イチゴについては、アートナイフで表面に軽く切れ込みを入れてから赤色ペンで着色すると、種のような質感が再現できてかなりおすすめです。

細かいパーツが非常に多いため、ピンセット必須級の難易度でした。

ビーフカレーはルーの光沢表現が重要

続いてビーフカレー。

ライスとルーを組み合わせたシンプルな構造ですが、ここは質感表現がかなり重要でした。

ライス部分には、アートナイフで細かい凹凸を付けることで、お米感を再現。

さらに、薄い茶色で軽く色を入れると、ルーが少し染み込んだような表現になります。

具材としては、

• ジャガイモ
• ニンジン
• 紅生姜

などを配置。

最後に、ルー部分だけをボンドコーティングして光沢を出すことで、一気にカレーらしさが増しました。

三元豚ロースステーキは麺の立体感がポイント

三元豚ロースステーキでも、スパゲッティ系パーツが登場しました。

細長いパーツをランダムに折り曲げながら、互い違いに絡ませていくことで、付け合わせパスタの立体感を再現していきます。

少し薄茶色を加えて“炒めた感じ”を出すと、かなりリアルになりました。

さらに、

• レタス
• きゅうり
• トマト

などの野菜も配置。

きゅうりの外側だけ濃い緑色で塗るなど、ちょっとした色分けだけでも完成度がかなり変わります。

ロース部分はボンドコーティングを行うことで、肉汁感のあるツヤが出て非常に良い仕上がりになりました。

オムレツはケチャップ表現が重要

最後はオムレツ。

構造自体は比較的シンプルで、

• 9-3
• 9-4

のパーツを重ねながら制作していきます。

ただ、この作品で最も重要なのは“ケチャップ表現”。

オムレツ中央から下へ流れるように赤色を乗せ、さらにお皿側へ少し広げることで、一気に食品サンプル感が増しました。

最後にボンドコーティングを重ねることで、ツヤ感と“にじみ感”が加わり、かなりリアルな仕上がりになります。

横には、

• ブロッコリー
• トマト

などの野菜も添えられていて、比較的シンプルながらまとまりのある作品でした。

中段エリアは「細かさ」との戦い

今回のショーウィンドー1 中段部分は、上段以上に細かいパーツが多く、特にプリンアラモードやお子様ランチはかなり時間がかかりました。

実際、自分も何回かパーツを飛ばしてしまい、机の下を探す作業が発生しました。

ジャパミニシリーズの中でも、かなり細かいパーツが多いキットだと思うので、

• ピンセット使用
• パーツ紛失対策
• 色塗り準備
• ボンドコーティング

などをしっかり準備しておくと、より楽しみながら制作できると思います。

次回は、ショーウィンドー1の下段部分についても制作レビューを書いていきたいと思います！

これまでの建物系ミニチュアとは大きく異なり、
彩色＋ボンドコーティングによる光沢表現を駆使して、料理のリアルな質感を再現できるのが最大の特徴。

制作時間も長く、かなり作りごたえのある作品になっています。

ジャパミニシリーズとは

2025年11月29日に発売された新シリーズで、
ジャパニーズミニ(？)をコンセプトに、日本を象徴する建物や風景をミニチュア化。

特徴としては、

• 箱に収めて覗き込む構造
• 立体感はありつつも、やや平面的な見え方
• ジオラマとミニチュアの中間的な表現

以前制作した「飲食街1」と同様のシリーズになります。

▼過去に制作したジャパミニシリーズはこちら

制作記録「飲食街1」

キット概要

• 商品名：ジャパミニシリーズ ショーウィンドー1
• 品番：MP11-05
• スケール：ノンスケール

完成サイズ

• 横幅：138mm
• 奥行き：43mm
• 高さ：79mm

セット内容

• レーザーシート（A〜Z / a〜l 計40枚 ※h・iは各2枚）
• 壁面シート ×1
• 印刷シート ×1
• 組み立て説明書

難易度・制作時間

• 対象年齢：12歳以上
• 難易度：★4
• 公式制作時間：約18時間以上

実際の制作体感としては、
約25〜30時間ほど（撮影込み）。

食品サンプル1つあたり約1時間かかるため、
かなり根気のいるキットです。

このキット最大の特徴

■食品サンプル特化

ピザ・ナポリタン・寿司・ドリンクなど、
和食・洋食どちらも幅広く収録。

■彩色前提の設計

カラーペンで細かく色付けし、濃淡をつけることでリアルな質感を再現。

■ボンドコーティング

乾燥すると透明になり、

• 油のツヤ
• 光沢感
• 色のグラデーション

を自然に表現できます。

👉この「彩色×ボンド」が作品クオリティを大きく左右します。

構造（完成イメージ）

ショーウィンドウは3段構成。

各段に食品サンプルを配置し、
レストランや喫茶店の店頭ディスプレイを再現します。

上段の制作レビュー

■マルゲリータピザ

生地に凹凸をつけて焼き感を再現し、
彩色後にボンドでコーティング。

👉油のツヤ感が出て一気にリアルに仕上がる

■ナポリタン

細長いパーツをねじって麺を形成するのが特徴的。

フォークで持ち上げた状態も再現でき、
動きのある食品表現が可能。

■ビール

円形パーツを積み重ねて作るシンプル構造。
泡パーツを乗せて完成。

■コーヒー

コーヒーカップは、
下から上に向かって徐々に細くなる構造。

パーツの順番を間違えると形が崩れるため注意が必要です。

表面にはラテアート風のパーツ（Y-3）を配置し、
その上からボンドを塗ることで、
本当に液体が入っているようなツヤ感を再現できます。

ミルク感を出したい場合は、白系ペンでの彩色もおすすめ。

■クリームソーダ＆コーラフロート

基本構造は同じで、
上に向かってグラスが細くなる形状。

• パーツ番号が大きい → 下
• パーツ番号が小さい → 上

の順で組むのがポイント。

クリームソーダには最後にさくらんぼ（G-13）を追加。
ヘタを黒で塗ると一気にリアルになります。

■うな重

まず箱を作り、中央にご飯パーツ（N-1）を設置。

このパーツは表面がザラザラしており、
そのままでもご飯感がありますが、

• ピンセットで凹凸をつける
• さらに質感を強調する

ことで、よりリアルに仕上がります。

うなぎは2枚（G-2 / G-3）を使用し、
濃淡のある茶色で彩色。

仕上げに濃いタレ色を加え、
その直後にボンドでコーティングすることで、

• タレのツヤ
• ご飯への染み込み
• 自然なグラデーション

を再現できます。

👉この工程はかなり完成度に影響する重要ポイント

上段まとめ

• 食品ごとに作り方が異なり飽きない
• 彩色とボンド工程が超重要
• 作業量はかなり多め

👉シリーズの中でもトップクラスに作りごたえあり

今後の更新について

今回は上段のみの紹介になります。

次回は「握り寿司」など、
中段・下段の制作について詳しく解説予定です。

動画について

文章では伝わりづらい部分は、
YouTubeやTikTokのショート動画で公開予定です。

• 制作過程（ASMR中心）
• 完成動画（後日公開）

ながら見でも楽しめる内容になっているので、
ぜひそちらもチェックしてみてください。

まとめ

ショーウィンドー1は、
これまでのミニチュアキットにはなかった

「食品サンプル×ペーパークラフト」

という新しいジャンルの作品。

制作時間は長いですが、
完成したときの満足感はかなり高いです。

• 作りごたえ重視の人
• 細かい作業が好きな人
• 食品サンプルが好きな人

には特におすすめのキットです。

ぜひチャレンジしてみてください。

今回は、スタジオジブリ作品シリーズより
魔女の宅急便に登場する人気のパン屋を再現した、

「キキの働くグーチョキパン店（MK07-46）」を制作レビューしていきます。

2025年8月頃に発売された比較的新しいキットで、
「草壁家の引っ越し」などの大型作品に続く、作りごたえ抜群の新作です。

▶︎【制作記事】高難易度！草壁家の引越しのミニチュアを作ってみた

外観だけでなく店内の細部まで再現された、
ドールハウス的な魅力も強い作品となっています。

■ キット概要

• 商品名：キキの働くグーチョキパン店
• 品番：MK07-46
• スケール：1/60
• 完成サイズ：約 幅120×奥行110×高さ60mm
• 制作時間：約25時間以上
• 難易度：★★★★☆（中級者以上）
• 対象年齢：12歳以上

セット内容

• レーザーシート：A〜Z／a〜p（計42枚）
• 印刷シート：3枚
• 透明フィルム：1枚
• 植木セット（スポンジ・色砂）
• 組み立て説明書（全22ページ）

👉 パーツ数・工程ともにかなり多く、長時間じっくり楽しむタイプのキットです。

■ このキットの魅力

① 店内の再現度が圧倒的

本作の最大の魅力は、店内の作り込みの細かさです。

パン棚やショーケース、カウンター、レジ周りなど、
グーチョキパン店の空間を360度楽しめる構造になっています。

外から覗くだけでなく、内部をじっくり鑑賞できるため、
完成後の満足度も非常に高いです。

② キャラクター付きで世界観を再現

作中に登場するキャラクターも付属しています。

• キキ
• ジジ
• オソノ
• フクオ
• トンボ

👉 キャラクターを配置することで、
映画のワンシーンを再現できるのが大きな魅力です。

▶︎【投稿記事】紙で再現する釜爺のボイラー室がこちら

③ パンや小物の作り込みが楽しい

フランスパンや食パン、椎茸パンなど、
多くの種類のパンを自分で組み立てていきます。

さらに、レジ・黒電話・花瓶・ソーダ水の棚など、
細かい小物も充実しており、作業のバリエーションも豊富です。

👉 単調にならず、最後まで飽きずに楽しめる構成になっています。

■ 制作工程とポイント

① 建物の組み立て（前半）

正面・側面・背面の壁を組み立て、
窓や店頭のパンリースを設置していきます。

👉 この段階は比較的難易度は低めで、
土台作りとして進めやすい工程です。

② 外観・看板の仕上げ

外壁を取り付け、看板の文字を塗装します。

👉 ここは要注意ポイント
はみ出しやすいため、細いペンで慎重に作業するのがおすすめです。

③ 家具・パン制作（中盤）

ここから一気に作業量が増えていきます。

• 棚の組み立て
• パンの大量制作
• ショーケースの組み立て
• 透明フィルムのカット・接着

👉 細かい作業が続くため、集中力が必要な工程です。

④ 彩色で完成度アップ

パンの焼き色や影を軽く加えることで、
見た目のリアルさが一気に向上します。

👉 ひと手間加えるだけでクオリティが大きく変わります。

⑤ キャラクター制作

目や口などの簡単な塗装が必要ですが、
基本はパーツで色分けされているため安心です。

⑥ 最終組み立て

家具・キャラクター・植木などを配置し、
店内と外観を完成させます。

👉 一番達成感を感じる工程です

■ 難易度と注意点

全体的な難易度は★★★★☆で、
初心者にはややハードルが高めです。

理由としては👇

• パーツ数が多い
• 細かいカット作業が多い
• 着色で仕上がりに差が出る

👉 ある程度キットに慣れた中級者以上におすすめです。

■ こんな人におすすめ

• ミニチュア制作に慣れている人
• ジブリ作品が好きな人
• ドールハウス系が好きな人
• 時間をかけてじっくり作りたい人

👉 「短時間で完成させたい人」には不向きですが、
じっくり楽しみたい方には最適なキットです。

■ まとめ

「キキの働くグーチョキパン店（MK07-46）」は、

• 制作時間：25時間以上
• 難易度：中〜上級者向け
• 満足度：非常に高い

👉 時間をかける価値のある本格ミニチュアキットです。

ドールハウスのような没入感と、
魔女の宅急便の世界観を同時に楽しめる、非常に魅力的な作品でした。

投稿記事が長くなってしまうため割愛しましたが、工程毎の細かい写真や動画は各SNSでご覧いただけます。

制作のフル動画も配信中なので、ぜひご視聴ください！

https://youtube.com/watch?v=VTYp1Z_LycA%3Fsi%3DyNySmgKZ7Qw8ti22

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